FECHA: 17 de febrero de 2011
LUGAR: biblioteca Luis Angel Arango
CONFERENCISTAS: Rolf Abderhalden y Franklin Aguirre
Fueron dos narraciones por parte de Rolf Abderhalden quien acompañado con el grupo de la universidad tuvo la oportunidad de observar todo el proceso de desalojamiento a las quince familias que habitaban el antiguo barrio santa Inés (el cartucho) quien coloco el nombre de mapa-teatro a su proyecto y Franklin Aguirre creador de la bienal de Venecia quien narro su experiencia y la de un grupo de artistas que en dicho barrio desde 1995 hasta el presente año han realizado diferentes actividades con el fin de crear arte colectivo.
Rolf antes de comenzar con su ponencia recalco que el cuerpo y pensamiento no debíamos separarlo y mucho menos disociarlo. Narra la importancia del trabajo ayudándose por un material videográfico del proceso del reciclaje de la ciudad efectuada por las familias que habitaban el cartucho en cuatro partes:
-Prometeo (13 de Diciembre de 2002 a 2003) Uso del mito como potenciador de los relatos y la reconstrucción de la vida en el cartucho.
-Recorridos (ciudad nocturna antes de su sellamiento) 12 espacios dedicados a las 15 familias realizando un proyecto artístico transdisciplinar.
-La limpieza de los establos (sellamiento del cartucho) Esta etapa se desarrollo en el museo de arte moderno
-Testigo de las ruinas (construcción del parque tercer milenio) Una habitante de lo que era el cartucho intenta ubicar el espacio que ocupaba su casa antes de ser demolida.
Trabajo subestimado por gran parte de la sociedad y que debido a los cambios urbanísticos estipulados por la alcaldía del momento fueron demolidas las casas no solo donde vivían sino que además donde desempeñaban parte de su trabajo y fueron trasladados a hogares de paso mientras que encontraban donde vivir, Rolf, sus compañeros y las quince familias realizaron diversos actos simbólicos despidiendo su hogar, sus amigos, sus recuerdos, pasando por el mito de prometeo en los escombros del cartucho hasta la exposición en galerías de arte nacionales e internacionales recreando lo que alguna ves fue su barrio, sus vidas y sus memorias, en donde se encuentra una combinación además de TICS , materiales y objetos de su vida diaria y algunos otros que quedaron bajo los escombros, como por ejemplo el cartón, los fósforos, las botellas, madera, sus carros elemento que reciclaban y reutilizan.
Se realizo un espacio en donde con una ayuda de las tecnologías y sus maravillosos efectos estas personas pudieron recordar sus sueños y verse como espectadores de su propia vida, pero también los asistentes interesados a conocer este proyecto pudieron apreciar y recordar la existencia de este lugar y grupo de gente que en múltiples ocasiones era excluida de la sociedad.
Franklin Aguirre por su parte realiza la bienal de Venecia mediante procesos pedagógicos desde y para la comunidad, busca que por medio de expresiones artísticas realizadas gracias a varios artistas invitados y las habitantes del barrio, además contando con el total apoyo del consejo comunal del mismo, crear y recrear espacios culturales en donde se puedan construir nuevos conceptos, saberes, practicas de lo comunitario con el fin de transformar no solo la visión de la comunidad sino que también de cada individuo en relación con el otro, su entorno y consigo mismo.
Mostraba fotografías recordando algunos de las actividades que se habían llevado a cabo, dichas expresiones artísticas fueron realizadas bajo el performance el cual es una muestra escénica, en donde un factor importante es la improvisación, en que la provocación o el asombro, así como el sentido de la estética, juegan un rol principal. Dentro de estas actividades encontramos los paralelos entre la celebración de las fiestas de quince años de las niñas en nuestro país y en México y el paralelo entre la Venecia de Bogotá con la de otros países.
